Por: Daniel Zepeda [Ig: @brvj0]
Diidxajazz es la simbiosis de dos palabras: diixa que proviene del zapoteco diidxazá, que significa “hablantes del zapoteco”, y del slang anglosajón jass (animado o enérgico).
Así, Diidxajazz es un proyecto que nace en 2022 y está inspirado en la tradición cultural y sonora de la región Zapoteca de Oaxaca.
La agrupación propone una paráfrasis de los sones oaxaqueños fusionados en las estéticas del jazz, el funk, bossa nova y de las músicas latinoamericanas.
Diidxajazz es un cuarteto conformado por José Miguel Gordillo en la dirección y batería, Carlos Alberto Domínguez al piano, Juan Manuel Guiza en el contrabajo y Paquito Gómez en el saxofón tenor.
Platiqué con José Miguel Gordillo alrededor de la presentación de Diidxajazz, el pasado 14 de junio en el Teatro de la Ciudad, de Chihuahua, en el marco del Festival Internacional de Jazz Armando Núñez (FIJAN) 2025. Les comparto…
Daniel Zepeda: ¿Qué te llevó al jazz?
José Miguel Gordillo: En mi juventud estudié en el Instituto Superior de Música en Xalapa, Veracruz; ahí cursé el propedéutico en ejecución instrumental para orquestas sinfónicas, donde tuve la oportunidad de aprender de grandes maestros de la música académica.
Xalapa siempre ha sido un lugar de mucho movimiento musical, desde música académica, popular y jazz; todos los años organizaban un festival de jazz que se conocía como JazzFest, donde se ofrecían conciertos, clínicas, clases de ensamble y arreglo, ahí tocaban exponentes nacionales e internacionales. Todo ese movimiento fue generando una fuerte atracción y curiosidad por el jazz. El punto catártico fue un concierto en el Teatro del Estado, de Xalapa: el proyecto de Mark Andereud, conformado por Agustín Bernal en el contrabajo, Rey David en el trombón y Alex Kautz en la batería; a partir de ahí, el rumbo de mi vida musical cambió y se inclinó hacia el jazz.
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DZ: ¿Cómo surgió la fusión de la música jazz con la de Oaxaca?
JMG:
Al concluir el propedéutico en el Instituto Superior de Música en Xalapa, me moví a la CDMX e ingresé a la Escuela Superior de Música (ESM), en la Licenciatura en Jazz. Tuve la fortuna de poder tomar lecciones de ensamble, big band e historia del jazz con el maestro Francisco Téllez, fundador de la Licenciatura en Jazz de la ESM.
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Esta etapa fue muy activa e importante para mí, ya que pude colaborar en muchos proyectos musicales como cuartetos, tríos, quintetos, big bands, entre otras cosas. Paralelamente a la ejecución de mi instrumento y a la colaboración en diversos proyectos, fui desarrollando un gusto y una afinidad por la docencia, considero que ha sido resultado de haber tenido buenos maestros en mi andar musical.
Actualmente radico en Ciudad Ixtepec, municipio ubicado en el Istmo de Tehuantepec, lugar cargado de simbolismos, tradiciones, costumbres, música y músicos muy peculiares, razón suficiente que me inspiró y me invitó a conocer y vivir su música, su cultura, su cosmovisión, su historia, su comunidad.
Me gustaría comentarte que en Ixtepec laboro en una UBBJ, y en esta universidad se oferta la Licenciatura en Expresión y Producción Artística. En compañía de mis colegas catedráticos y la comunidad estudiantil, hemos puesto en marcha muchos proyectos interdisciplinarios.
Retomando la pregunta sobre la fusión del jazz y la música oaxaqueña, específicamente la del Istmo de Tehuantepec, esto es gracias a la convivencia tan cercana con las tradiciones, los simbolismos, sus costumbres, sus fiestas, sus sones y, por supuesto, todo lo que he aprendido del lenguaje del jazz, mis influencias y todo lo absorbido de esos proyectos en los que pude colaborar. El resultado fue Diidxajazz.
DZ: Ustedes tienen un álbum que titularon Parafraseando (2024). Cuéntanos un poco más de él.
JMG: Parafraseando es un homenaje a la tradición sonora del Istmo de Tehuantepec.
Los temas que contiene el disco fueron seleccionados por su importancia y su uso en la región, tras las investigaciones que fui desarrollando en los años que llevo en la región. Hay temas del disco que en la tradición istmeña se usan para momentos completamente festivos y otros para uso fúnebre.
Parafraseando es reinterpretar estos temas seleccionados integrándoles algunos estilos de la tradición del jazz como el swing, funk, bossa nova, latín jazz…
Este primer disco lo considero como el “Prólogo” de mi proyecto Diidxajazz.
Parafraseando esta disponible en todas las plataformas digitales.
Escúchalo aquí.
DZ: ¿Cuáles son algunas de sus influencias?
JMG: Híjole, varias!! Thelonius Monk, Charlie Parker, Max Roach, Art Blakey, Miles Davis, Bud Powell, etc.
Para el tema “Son Calenda” me inspiré en el saxofonista Sonny Rollins en su pieza llamada “St. Thomas “Calipso””, ritmo folclórico de Las Islas Vírgenes. También me inspiraron recursos rítmicos y armónicos del hard bop y del cool jazz, sobre todo por el manejo de notas pedales como recurso introductorio.
DZ: El 14 de junio se presentaron en el FIJAN 2025, ¿cómo se sienten?
JMG: Estamos muy contentos de poder presentar este proyecto. Te comparto algo: justo en estas mismas fechas el año pasado estábamos terminando de grabar este disco.
El poder presentar este material en un festival tan importante como el Festival Internacional de Jazz Armando Núñez, de Chihuahua, para nosotros es un agasajo y estamos muy contentos y agradecidos de poder compartir la música de este disco.
*José Miguel Gordillo es un baterista y compositor mexicano egresado de la Escuela Superior de Música. Ha colaborado con la Sinfónica Juvenil de Xalapa, la Panamerican Jazz Big Band, la Zinco Jazz Band, la Swing Jazz de México, entre otras. Con el proyecto de Diidxajazz fue seleccionado y financiado por el programa PACMYC 2023.
*Daniel Zepeda es estudiante de la maestría en Estudios Humanísticos del Tec de Monterrey y promotor cultural de la escena musical experimental de la ciudad de Monterrey.